Programm 2025

Lenny lacht seit 2023 mit und in der Hauptstadt und weltweit!

Ich heiße Anne und bin seit 2002 Lachtrainerin und auch Lachyoga Lehrerin. Ich liebe es vor allem, Lachyoga Neulingen den Effekt und die Einfachheit des "Lachens ohne Grund" - wie Lachyoga auch heißt - nahe zu bringen. Ausserdem liegt mir die Organisation von Lach-Tanz-Partys am Herzen. Ich gebe Lachworkshops in Firmen, Bildungseinrichtungen etc., Lachyoga-Einzelcoachings und liebe es auch, Lachsessions auf privaten Feiern einzubringen. LEBE & LACHE ist mein Motto!!

Ich praktiziere seit geraumer Zeit Lachyoga nach der Methode von Madan Kataria und verbinde sie mit der bewussten Entspannung der Kaumuskulatur. Entspannte Kiefermuskeln, harmonische Kiefergelenke unterstützen nicht nur die Lachyoga - Aktivität, sondern tragen auch zur Lockerheit des gesamten Körpers bei. Wir praktizieren in unseren Gruppen bunte Lachyoga - Übungen, nach dem Prinzip: Lieber lachen, statt Zähne zusammenbeißen. www.kauberater.de

Seit 2007 leite ich Lachyoga an, ich bin seit 80 Jahren auf diesem schönen Planeten. Bin seitdem gesünder. leichter neutraler

Anna van Nunen grew up as a passionate music lover, a foundation that has shaped her professional journey. Today, she serves as the Managing Director of Eurosonic Noorderslag (ESNS), Europe's leading platform for emerging music talent, where she combines her entrepreneurial spirit with her dedication to the cultural sector.

Before ESNS, Anna has been involved in both the startup- and scaleup ecosystem as well as the cultural sector. Driven by her concern for climate change and her belief that innovation plays a critical role in creating solutions, she developed Innofest into a platform where groundbreaking ideas can be tested in real-world festival environments. She previously worked as a commercial director at Greener Power Solutions, an energy tech scale-up. Alongside, Anna was part of the team of the festival Into The Great Wide Open and has held various board positions in cultural organizations.

Tatjana Kaube ist seit 2024 als Prokuristin in der Geschäftsleitung der Initiative Musik. Zuvor war sie in der Geschäftsleitung der Kulturraum Berlin gGmbH und entwickelte geförderte Arbeitsräume für die Freie Szene Berlins. In vorherigen Stationen war sie beim Regierenden Bürgermeister Berlins als Referentin für Musik, Kultur und Sport tätig und hat unter anderem das Musiboard Berlin mitgegründet.

John Rostron is the Chief Executive of the Association of Independent Festivals, the UK's festival representative body. AIF membership has grown rapidly in recent years and now supports 150 leading independent music festivals in the UK including Notting Hill Carnival, Boardmasters, Field Maneuvers, 2000 Trees, End Of the Road, Shambala, Bloodstock, Green Gathering, Kendal Calling and Hay Festival. John Chairs the LIVE Expert Group for festivals and outdoor events and sits on the Advisory Board for Vision For Sustainable Events.
John is also on Board of Creative Wales - the Welsh Govt department for the Creative Industries. He advises on the Music Sector in Wales.

Dario Dumancic, geboren 1985, ist als Director Digital Strategy bei FKP Scorpio tätig und in dieser Funktion für die Weiterentwicklung von digitalen Prozessen und Innovationen im Bereich der Kund*innenkommunikation verantwortlich. Nach seinem Studium der Soziologie und Politikwissenschaft an der Universität Münster und einer Ausbildung zum Kaufmann für audiovisuelle Medien arbeitete zwischen 2011 und 2014 bei dem Musiklabel Century Media Records mit dem Schwerpunkt Digital Sales & Marketing. Von 2014 - 2021 leitete er das Digital Marketing bei FKP Scorpio und nach einem kurzen Zwischenstopp bei Warner Music im Bereich Content Strategy wechselte er 2022 zurück zu FKP Scorpio.

Marwin ist der Gründer von chaanz, bekannt aus der Sendung „Die Höhle der Löwen“. Mit einem disruptiven Ansatz entwickelt chaanz einzigartige Event-Apps, die das Besuchererlebnis steigern und Sponsoren gleichzeitig emotional in Szene setzen. Die Messbarkeit und smarte Datennutzung ist dabei zentral.

Durch innovative Funktionen hebt chaanz die Gestaltung von Event-Apps auf ein völlig neues Niveau: Ganzjährige Engagement Apps. Marwin hat erkannt, dass Event-Apps neu gedacht werden müssen – und er ist nicht allein: chaanz arbeitet mit namhaften Veranstaltungen wie dem ROCK AM RING und dem AIRBEAT ONE zusammen.

Carolin Gehbauer ist seit sieben Jahren im Marketing und seit drei Jahren fester Teil des Open Beatz Festivals. Ihr Fokus: durchdachte Strategien, effiziente Abläufe und der gezielte Einsatz von Tools wie CRM, App, Website und Community Management. Halblösungen sind für sie keine Option – sie sucht stets nach der besten Lösung, mit klarem Blick für Struktur, Zielgruppe und Wirkung.

Jördis Brankatschk ist Mitgründerin des UNYTED Festivals, Managerin & CFO. Mit Erfahrung im Aufbau von Künstlerkarrieren und der Leitung von Kulturprojekten verbindet sie Kreativität, Bewusstsein und Spiritualität. Ihr Engagement gilt der Förderung von Musik, Kunst und Gemeinschaften, die Menschen inspirieren, verbinden und Räume für Wachstum und Transformation eröffnen.

Dawn Dines, the global expert on spiking, CEO/Founder of Stamp Out Spiking, the UK’s leading anti spiking charity, spearheading legislation change across the UK.
Dawn is the global voice of the victims. Training thousands of hospitality workers, raising awareness at major UK festivals, Reading, Leeds and Boardmasters. Dawn works closely with UK government, the Foreign Office, US Senators and police to drive legislation, prevention, and safeguarding standards both nationally and internationally.

Rüdiger Schmolke is a systemic change manager and holds an MA in Political Sciences as well as a Master of Public Health. A dedicated raver in the early 1990s, he works in the drug field since 1995. In 1997, he joined the Berlin based project ‘eclipse’, co-organising large festival psycare interventions. He worked for the Centre of Interdisciplinary Drug Research at Hamburg University, and specialized in drug trends, risk competence, and health promotion. Later he managed the Potsdam based organisation Chill out, for which he still provides coachings and trainings on drug education and safer use. He coordinated the Berlin safer nightlife project SONAR, and later was a consultant for counselling and prevention at Notdienst Berlin e.V. Currently, he is the managing director of Stadtjugendring Potsdam e.V., teaches at Potsdam University of Applied Sciences, and coaches social work executives and teams. Rüdiger is a co-founder of SONICS e.V. the German umbrella organisation für safer nightlife, and a board member of akzept e.V., the German harm reduction network.

David Fetter ist Wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Berliner Hochschule für Technik (BHT) im Projekt „MINT-VR-Labs“. Er besitzt einen Masterabschluss in Maschinenbau mit Schwerpunkt auf Produktionssysteme. Seine Forschungsarbeit umfasst die technische Umsetzung und Machbarkeitsanalyse von VR-Anwendungen in der Hochschullehre. Er entwickelt VR-gestützte Lehrszenarien, begleitet deren praktische Erprobung sowie koordiniert die Zusammenarbeit mit Lehrenden und Projektpartner:innen.

Seit dem 1. Januar 2024 ist Sabine Wendt zweite Geschäftsführerin von visitBerlin. Die Tourismusexpertin arbeitet seit 2009 im Unternehmen und prägt dessen Entwicklung entscheidend mit. Sie verantwortet die Bereiche Destinationsmanagement und Unternehmensentwicklung mit Fokus auf Nachhaltigkeit, Digitalisierung, Controlling sowie Kooperationen mit Bezirken und Partnern.

Referatsleiter für Veranstaltungsförderung, Veranstaltungsservice und Internationales

Daniel-Jan Girl ist ein Berliner Unternehmer und engagierter Verfechter der Nachhaltigkeitsziele der Vereinten Nationen.

Als ehemaliger Präsident der Berliner Industrie- und Handelskammer ist er seit November 2022 Vorsitzender des Vereins "Global Goals für Berlin e.V.", der darauf abzielt, Berlin bis 2035 in eine nachhaltige Metropole zu transformieren und als Vorbild für andere Städte weltweit zu etablieren.

Matthias Leonhardt ist Geschäftsführer des Berlin Event Network (BEN) – dem Branchenverband der Veranstaltungswirtschaft in Berlin und der Metropolregion. Als leidenschaftlicher Netzwerker setzt er sich für Sichtbarkeit, Austausch und starke Allianzen innerhalb der Branche und der Stadt ein. Kern seiner Arbeit ist der Aufbau kooperativer Strukturen und die strategische Weiterentwicklung Berlins zur Veranstaltungshauptstadt Europas.

Vivian has a passion for utilizing events as platforms for education and social change. After 13 years in the events industry, she grew tired of seeing events create more environmental impact in one day than she felt she could in her lifetime. She and her company, Ascendance Sustainable Events, have since developed award-winning sustainability programs, with a vision of making the events industry a leader in teaching the world how to take better care of our planet.

Discover the best of British event innovation inside the UK Pavilion at Future of Festivals 2025. Brought to Berlin by International Confex and the Event Production Show, this curated space brings together top UK agencies, suppliers and venues ready to connect, collaborate and create. Meet the teams, explore fresh ideas, and experience why the UK continues to lead the way in live events.

John van Look ist einer der international bekanntesten und renommiertesten Rigger weltweit.

John war in leitender Funktion für zahlreiche internationale Top-Events im Einsatz – darunter der Eurovision Song Contest, die Olympischen Spiele, sowie Tourneen von Künstler*innen wie Lady Gaga, Justin Timberlake, Pussycat Dolls oder Produktionen wie die Helene Fischer Show. Seine Expertise reicht von klassischen Hallenshows über Messebauten bis hin zu spektakulären Open-Air-Festivals.

Besondere Beachtung fand seine technische Leitung bei Projekten wie dem Festival MDLBEAST Soundstorm in Saudi-Arabien, bei dem unter seiner Mitwirkung eines der größten riggingtechnischen Systeme der Veranstaltungsbranche realisiert wurde – inklusive eines eigens entwickelten Diverter-Systems zur sicheren Kontrolle extremer Lasten und Bewegungsabläufe.

Im Rahmen dieses Projekts wurde zudem ein Weltrekord aufgestellt: Die dort errichtete LED-Wand gilt mit 165 Metern Breite und 34,6 Metern Höhe offiziell als die größte freistehende LED-Wand der Welt und wurde entsprechend ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen.

Jette Krauß ist als Projektkoordinatorin für Nachhaltigkeit beim Clubkombinat Hamburg im Rahmen des Future Fonds tätig, unterstützt von der Behörde für Kultur und Medien Hamburg. Mit ihrer umfangreichen Erfahrung im Projektmanagement unterstützt sie Hamburger Musikclubs, Festivals und Veranstaltende durch branchenspezifische Weiterbildungsangebote, Netzwerkveranstaltungen sowie individuelle Beratung bei der ökologischen, ökonomischen und sozialen Transformation auf dem Weg zu einem zukunftsfähigen Betrieb und ist Teil des Netzwerks "Zukunft feiern".

Seit über 30 Jahren aktiv im Chaos Computer Club, seit über 20 Jahren in Festival-IT des Fusion Festivals involviert und seit über 10 Jahren Hauptverantwortlich für die Festival-IT des Garbicz Festivals, seit viele Jahren in der Telemetriks-Gruppe des Kulturkosmos zur Überwachung und Automatisierung der Abwasser-Logistik und seit Jahrzehnten mit der Vernetzung, Sensorik und Automation aber auch der Gestaltung von Energieeffizienz im Kontext von Hausprojekten und Veranstaltungsorten wie dem Holzmarkt in Berlin oder dem Wohnprojekt in der Grünberger-Strasse federführend beteiligt.

Sprecher der Initiative "SOS - Save Our Spectrum", die sich seit vielen Jahren in Europa für störungsfreie Frequenzen für Kultur und Medien im TV-UHF-Band zwischen 470 und 694 MHZ einsetzt. Momentan wehrt er das Verlangen der Bundeswehr ab, den Bereich 470-510 MHz zu bekommen, wie es seit September 2025 im Bereich Pöcking, Starnberg, Gauting und Teilen von München der Fall ist.

M. Dolores Pérez Guirao absolvierte ihr Studium der Telekommunikationstechnik im Jahr 2002 an der Polytechnischen Universität Valencia (UPV) in Spanien. Im Jahr 2008 promovierte sie mit Auszeichnung (Summa Cum Laude) an der Fakultät für Elektrotechnik und Informationstechnik der Gottfried Wilhelm Leibniz Universität Hannover (LUH) in Deutschland.

Bevor sie im Februar 2022 die Professur für Netzwerktechnologien an der Ostfalia Hochschule für angewandte Wissenschaften antrat, war sie in verschiedenen Positionen tätig, mit Schwerpunkten in der Forschung, Standardisierung und Regulierung von Funksystemen.

Ihr wissenschaftliches Interesse gilt der drahtlosen Kommunikation und modernen Netzwerktechnologien, insbesondere nicht-öffentlichen bzw. privaten 5G- und Beyond-5G-Netzen sowie dem dynamischen Frequenzmanagement.

Frau Pérez engagiert sich darüber hinaus als stellvertretende Vorsitzende der APWPT e.V., einer internationalen Organisation zur Vertretung der Interessen von Anwendern und Herstellern drahtloser Produktionsmittel. Ihre Arbeit konzentriert sich hier auf Fragen der Frequenzanforderung, -nutzung und -politik.

Seit September vergangenen Jahres bin ich beim VPLT für die Europapolitik verantwortlich und verfolge alle legislativen Entwicklungen, die für unsere Branche relevant sind – auch die EU-Frequenzpolitik. In Brüssel bin ich bereits 15 Jahre in der „EU Bubble“ unterwegs und widme mich der Gestaltung europäischer Politik. Lange Zeit war ich für Pearle* - Live Performance Europe tätig. Auch hier standen drahtlose Mikrophone und die Kulturfrequenzen für Festivals und andere Live-Events auf meiner Agenda.

Stichpunktartig:

Gebürtig aus Ghana
Seit 2010 mit Partnerin von AFRICAN FOOD FESTIVAL Berlin Co-Founderin- Liane Owusu, verheiratet
Vater von 2 Kids(Mädchen und Junge)
Lebend in Berlin
Seit dem 8/9 Lebensjahr in Berlin(West) sozialisiert wurden(Grundschule/ Abi / Studium)
Hat in jungen Jahren Musik gemacht als deutschsprachiger Rapper u.a. mit Leuten wie SIDO in frühen Jahren gearbeitet.
Anfang der 2000er zum ersten Mal gegründet, eine Werbeagentur unter den Namen: Kinky Berlin später in WePublic umbenannt
2011 aus der Agentur ausgetreten und eine reine Eventfirma gegründet
2016 zum ersten Mal AFRICAN FOOD FESTIVAL Berlin ins Leben gerufen, da wir einen enormen Bedarf sahen
2017 die heutige Eventlocationvermarktungsfirma HIDDEN LOCATIONS GmbH gegründet

Aktuell ist Kwame Owusu(auch als Juice Owusu bekannt)CEO von HIDDEN LOCATIONS GmbH tätig und als Co-Founder des AFRICAN FOOD FESTIVAL Berlin aktiv und in diversen Netzwerken wie Außergewöhnlich Berlin unterwegs.

Für das Unternnehmen HIDDEN LOCATIONS GmbH, arbeiten aktuell ca. 10 feste Mitarbeiter und 50+ Minijobbern & studentische Hilfskräfte.

Bei weiteren Fragen, könnt ihr mir gerne schreiben.

Danke & Beste Grüße,
Kwame

Seit 12 Jahren Transformations- & Innovationsmanagement. Aktuelles Projekt u.a. milchfreies Speiseeis auf Algenbasis. Alge ersetzt funktionale Eigenschaften von Sahne und zum Teil von Zucker.

Marie Hartung ist Gründerin von morgenmuffel gastro und spezialisiert auf Crew- und Artist-Catering im Festival- und Kulturbereich. Nach einem Studium der Kulturwissenschaften (B.A.) und Betriebswirtschaft (M.Sc.) sowie Stationen bei der Leipziger Buchmesse und HKES-Eventlogistik, startete sie 2017 mit einem eigenen Essensstand. 2019 verlagerte sie ihren Schwerpunkt hinter die Kulissen und entwickelte Schritt für Schritt ihr eigenes Cateringunternehmen weiter. Neben der praktischen Arbeit in der mobilen Küche prägen ihr Interesse an Sprachen, Teamarbeit und sozialer Diversität ihr unternehmerisches Handeln – stets mit Fokus auf respektvolle Arbeitskultur und gutes Essen.

Startup Liaison Officer, supporting Dutch Startups and Scale-ups on the German market.

With over 25 years of international experience in tactical and operational sales and marketing, Olivier has built a dynamic career across both start-ups and multinational organizations. He is the founder of several successful international start-ups and scale-ups based in Belgium and Switzerland.

In 2018, Olivier joined the Flemish Foreign Direct Investment agency, Flanders Investment & Trade, where he founded Startup.Flanders — a division dedicated to helping start-ups and scale-ups expand globally and positioning Flanders as a leading start-up region.

To further accelerate innovation in entertainment technology, Olivier launched EntertainmentLAB in 2024. The initiative supports founders reimagining live events, nightlife, and immersive experiences through mentorship, funding opportunities, and access to Europe’s top festivals and venues. EntertainmentLAB is backed by Tomorrowland, leading industry partners, and premier venues.

Olivier holds degrees from the University of Leuven and the London School of Economics (LSE).

With over 20 years of experience in entrepreneurship, innovation, and the creative industries, I’ve dedicated my career to building bridges—between entrepreneurs, corporates, investors, academics, public institutions and creatives. My work focuses on shaping ecosystems where culture, technology, and business intersect to create real impact in the experience economy.

I’ve co-created and led national and international innovation programs in music, entertainment, and sports (Wallifornia MusicTech, SportsTech Belgium), supported founders, advised corporates, and helped creative industries embrace emerging technologies and new business models. As former CEO of La Grand Poste, one of Belgium’s flagship hub for creative entrepreneurship, and innovation lead at VC fund LeanSquare, I’ve worked at the crossroads of investment, strategy, and cultural development.

Today, I’m the co-founder and CEO of ikii, a creative and collaborative venture helping reshape the future of live entertainment.

I also serve on the advisory board of KIKK Festival, one of Europe’s leading events for digital and creative cultures. I co-founded MusicTech Belgium and MusicTech Europe, two key initiatives supporting the MusicTech ecosystem across the continent. I’m also a board member of Capitane Coop, a belgian cooperative reshaping how music is produced and distributed through fairer, community-driven cultural models.

Jil ist seit 15 Jahren Content Creatorin und teilt auf @lazyjil ihre Leidenschaft für Rock und Metal Musik. Sie liefert Festival Tipps, Recaps und Einblicke hinter die Kulissen. Auch in der Off Season gibt es Konzert Empfehlungen, Vinyl Reviews und Newcomer Support. Ihr Ziel ist es, die Festival Community zu verbinden und mit authentischem Content zu inspirieren.

Monica Petrova is a young music industry professional from Sofia, Bulgaria, currently based in Mannheim, where she is pursuing a Master’s degree in Music & Creative Industries at Popakademie Baden-Württemberg. She holds a Bachelor’s degree in Communication Management and has hands-on experience in marketing, PR, and brand development. At Sofia Live Festival and the SoAlive Music Conference & Festival, she leads social media strategy, content creation, and real-time event coverage. Monica is also part of the Bridging Balkan Borders initiative, supporting regional collaboration by coordinating songwriting camps and building a network of music professionals across Southeast Europe. In 2025, she was selected as one of the New Faces, an initiative that recognizes promising young music industry talents and offers them access to leading regional conferences. She was also chosen for YOUROPE’s Youth Exchange Program, gaining behind-the-scenes experience as part of the DAS FEST team in Karlsruhe, Germany.

Paul Schäfer ist freiberuflicher Event- und Projektmanager mit Schwerpunkt auf der Organisation und Durchführung von Musikveranstaltungen. Zuletzt war er in verschiedenen Rollen für die Festivals Lollapalooza Berlin und Superbloom München tätig. Mit einem BA in International Tourism Management und langjähriger Erfahrung in der Musik- und Eventbranche bringt er umfassendes organisatorisches Know-how und strategisches Projektmanagement in seine Arbeit ein.

2bdifferent zählt zu den führenden Spezialisten für Nachhaltigkeit in der Veranstaltungswirtschaft. Die Agentur aus Speyer berät Unternehmen der Eventbranche bei der Entwicklung und Umsetzung von Nachhaltigkeitsstrategien. Sie verbindet ökologische, soziale und ökonomische Aspekte mit glaubhaften Businessstrategien und optimiert Messen, Kongresse, Festivals, Roadshows, Filmproduktionen sowie Corporate- und Sport-Events nach nachhaltigen Gesichtspunkten.

John Rostron is the Chief Executive of the Association of Independent Festivals, the UK's festival representative body. AIF membership has grown rapidly in recent years and now supports 150 leading independent music festivals in the UK including Notting Hill Carnival, Boardmasters, Field Maneuvers, 2000 Trees, End Of the Road, Shambala, Bloodstock, Green Gathering, Kendal Calling and Hay Festival. John Chairs the LIVE Expert Group for festivals and outdoor events and sits on the Advisory Board for Vision For Sustainable Events.
John is also on Board of Creative Wales - the Welsh Govt department for the Creative Industries. He advises on the Music Sector in Wales.

Dr Arun Castro runs RoadieMedic- the Clinic for Touring Artists & Production. Time freelancing in the British festival-medical scene brought him an acute awareness of the unmet health needs of touring artist & crew. Arun set up RoadieMedic to offer the touring community a single point of access to solve health issues on tour. Via RoadieMedic.com artists, agents & managers in the UK & EU can book appointments with affiliated doctors, physios & nurses with industry expertise. The goal is to make touring careers more sustainable by provide continuity of care for creatives on the road.

Dipl. – Ing. Uwe Runtemund ist Ingenieur mit langjähriger internationaler Erfahrung als Statiker in der Veranstaltungsbranche.

Er ist leitender Entwickler von StageDocs, aktiver Dozent in der igvw-Riggingausbildung u.a. bei der APEX Riggingschule und Mitglied in renommierten Fachverbänden wie dem VPLT, der DTHG sowie der DIN-Arbeitsgruppe für Fliegende Bauten.

Als planerischer Spezialist für Bühnenbau, Rigging und Fliegende Bauten jeder Größenordnung bringt Uwe umfassende, fachübergreifende Expertise mit, die sowohl von Anwendern als auch Herstellern sehr geschätzt wird.

Eine starke Stimme, die unter die Haut geht und tief berührt; Musik voller Leidenschaft: Petti West begeistert mit kraftvollen Liedern aus der ganzen Welt, darunter Gospel und neuseeländische Maorilieder sowie eigene Kompositionen. In den Liedern ist ihre positive Energie zu hören und zu spüren. Weltmusik und eigene Songs in verschiedenen Sprachen, Lieder für Frieden, Liebe und Mitgefühl

Natalia Oszkó-Jakab ist seit 2013 Festivaldirektorin des Valley of Arts Festivals, Ungarns größtem und ältestem interdisziplinären Kulturfestival. Unter ihrer Leitung wurde das Festival strategisch weiterentwickelt und in der Region kulturell wie wirtschaftlich verankert. Als Vorsitzende der Arts for Rural Development Foundation nutzt sie Festivals gezielt zur Förderung ländlicher Regionen, etwa durch Formate wie das Kerekdomb Festival und das Örvényeshegy Piknik. Zudem ist sie Vorstandsmitglied der European Festivals Association und engagiert sich international für die Stärkung nachhaltiger Festivalstrukturen und regionaler Kulturentwicklung.

Natalia Oszkó-Jakab has been the Festival Director of the Valley of Arts Festival, Hungary’s oldest and largest interdisciplinary cultural event, since 2013. Under her leadership, the festival has grown into a key cultural and economic driver in the region. As Chair of the Arts for Rural Development Foundation, she uses festivals to foster rural regeneration through projects like Kerekdomb Festival and Örvényeshegy Piknik. Natalia also serves on the board of the European Festivals Association and advocates for sustainable festival development and regional cultural empowerment across Europe.

https://www.european-festivals.eu/natalia-oszkó-jakab
https://www.valleyofarts.eu

Benjamin Besselsen (LIFFIN) builds the infrastructure behind Europe’s top festivals—from Tomorrowland to 24h Le Mans. With a focus on smarter travel and guest experience, he sees festival journeys as part of the magic. Through innovative transport, immersive campsites, and sharp logistics, he turns festival stay into an experience to remember.

Greta Hoffmann ist seit 2022 Teamlead Special Camping auf dem Wacken Open Air. In dieser Rolle verantwortet sie die Organisation, Konzeption und Weiterentwicklung aller kostenpflichtigen Campingangebote des Festivals. Dazu gehören vielfältige Unterkunfts- und Servicekonzepte, die speziell auf die Bedürfnisse der Festivalgäste zugeschnitten sind.

Neben dem Aufbau des Bereichs Special Camping / Glamping wirkt Greta an touristischen Projekten der Full Entertainment GmbH wie Full Metal Mayrhofen mit, die das Festivalerlebnis über Wacken hinaus erweitern.

Greta Hoffmann has been Team Lead Special Camping at Wacken Open Air since 2022. In this role, she is responsible for the organisation, concept and further development of all paid camping offers at the festival. This includes a wide range of accommodation and service concepts that are specially tailored to the needs of festival guests.

In addition to developing the Special Camping/Glamping unit, Greta is involved in Full Entertainment GmbH's tourism projects, such as Full Metal Mayrhofen, which extend the festival experience beyond Wacken.

Tanja Nježić is Secretary General of EXIT, overseeing public affairs, social activities, and cooperation with key stakeholders for EXIT Festival, Sea Dance, Sea Star, and other global projects. With over 19 years of experience in public affairs, social responsibility, stakeholder relations, and event management, she holds a BA in International Relations and an MA in International Public Law, and is a certified NLP Practitioner.

Dušan Kovačević is the founder and CEO of the EXIT Festival group, which has developed into one of the leading independent event organizations in the world.
Over the past two years, the EXIT team has organized over 50 events in 12 countries, attended by nearly a million people.

Major global media outlets regularly report on EXIT as one of the most prestigious festivals in the world. EXIT has brought the biggest music stars to Serbia, including Robbie Williams, The Cure, Madonna, Depeche Mode, The Killers, Calvin Harris, Red Hot Chili Peppers, The Prodigy, David Guetta, and many others.

In addition to conventional music events, EXIT has also entered the Metaverse and introduced the first VR festival experience at Expo Dubai 2020.

In 2021, the renowned American magazine Pollstar named Dušan one of the twenty most influential individuals in the European live music domain, recognizing him among leaders who have “led, inspired, and advanced the live music industry”.

Kovačević is also the founder of EXIT Foundation, a leader in Southeastern Europe when it comes to youth development, peace promotion, creative industries, environmental protection, and destination branding.

It has partnered with some of the biggest global organizations such as the EU, UNICEF, UNWTO, USAID, and has established a special partnership with the largest humanitarian organization – United Nations World Food Programme on the Life Stream project.

Michaela Rýgrová is a sustainability and volunteering expert with 15+ years of experience in culture and civic innovation. She leads Vlna pomoci, the Czech digital volunteering platform, and collaborates with Burning Man’s Global Network. She sparks change by building vibrant ecosystems where festivals, creativity, and participation thrive. A lecturer at the Academy of Performing Arts in Prague, she connects sustainability and the creative sector in both production and dramaturgy areas.

Anne is a science journalist, podcast host and space content creator. After completing her master’s degree in physics at University Leipzig she trained to be a journalist with the German public broadcast MDR with the idea in mind that no one should scare away from a science topic because they think it’s too hard for them to understand. Now she works with various companies and science communicators to spread knowledge mainly focussing on astronomy and aerospace, but also everyday physics. That’s how she started a series on Social Media called „Festival Physics“.

Lovis Willenberg liebt Events – weil sich dort Menschen begegnen und eine einzigartige Atmosphäre entsteht. Als ehemaliger Veranstalter von Nachhaltigkeitsmessen weiß er, worauf es dabei wirklich ankommt. Heute begleitet er Teams und Organisationen dabei, neue Wege zu gehen – pragmatisch, kreativ und mit viel Erfahrung aus der Praxis. Mit Methoden wie LEGO® SERIOUS PLAY® schafft er Räume, in denen Vertrauen wächst, Masken fallen und Lösungen sichtbar werden – mit Struktur, Zuversicht und Lust aufs gemeinsame Gestalten.

Auf der Karriere-Couch trifft Mareike Bergunde, Unternehmerin & Coachin für Stressmanagement, auf eine/n erfahrene/n Praktiker*in aus der Festivalbranche. Gemeinsam beleuchten sie die Herausforderungen zwischen Deadlines, Nachtschichten und Dauerstress – und suchen nach Wegen, wie sich persönliches Wohlbefinden und Arbeitsalltag besser vereinbaren lassen.

Andreas Barth verantwortet seit 2015 als Festivalleiter das OMR Festival in Hamburg.
Er arbeitet seit 20 Jahren als Produktionsleiter im Festival-, Touring und Corporatebereich.
Andreas hat Medientechnik studiert, ist Meister für Veranstaltungstechnik und ist Geschäftsführer bei mb-media.

Merten Wagnitz ist seit über 30 Jahren in der Veranstaltungsbranche tätig. Der Meister für Veranstaltungstechnik leitet ein technisches Planungsbüro in Hamburg und ist als Produktions- und Veranstaltungsleiter im Festival-, Touring- und Corporatebereich tätig.
Merten Wagnitz ist Obmann des Fachausschuss Qualitätsstandard der IGVW.

Leitet die operative Umsetzung und strategische Steuerung von Sicherheitskonzepten bei Großveranstaltungen und Festivals. Koordiniert ein interdisziplinäres Team und verbindet technische Präzision mit praxisnaher Umsetzung vor Ort. Steht für verantwortungsvolle, lösungsorientierte Sicherheitsarbeit im Festival- und Eventbereich.

Seit 2022 bin ich als Eventmanager und Allrounder beim Wurzelfestival tätig. Ich übernehme die Koordination und Organisation aller Festivalbereiche von Produktion, Volunteers und Stage- sowie Artistmanagement bis hin zu Social Media und PR. Mit Überblick, Leidenschaft und Hands-on-Mentalität sorge ich dafür, dass alle Fäden zusammenlaufen und das Festival reibungslos und kreativ umgesetzt wird.

I’m Jannis, Senior Customer Success at SafeNow. We make festivals and events safer. With SafeNow, organizers turn their venues into SafeNow Zones, giving guests and staff peace of mind. Our system connects everyone in one app and enables help within seconds, precise to the meter, even indoors. My mission: making safety simple, smart, and human.

Leitet die operative Umsetzung und strategische Steuerung von Sicherheitskonzepten bei Großveranstaltungen und Festivals. Koordiniert ein interdisziplinäres Team und verbindet technische Präzision mit praxisnaher Umsetzung vor Ort. Steht für verantwortungsvolle, lösungsorientierte Sicherheitsarbeit im Festival- und Eventbereich.

Seit 2022 bin ich als Eventmanager und Allrounder beim Wurzelfestival tätig. Ich übernehme die Koordination und Organisation aller Festivalbereiche von Produktion, Volunteers und Stage- sowie Artistmanagement bis hin zu Social Media und PR. Mit Überblick, Leidenschaft und Hands-on-Mentalität sorge ich dafür, dass alle Fäden zusammenlaufen und das Festival reibungslos und kreativ umgesetzt wird.

I’m Jannis, Senior Customer Success at SafeNow. We make festivals and events safer. With SafeNow, organizers turn their venues into SafeNow Zones, giving guests and staff peace of mind. Our system connects everyone in one app and enables help within seconds, precise to the meter, even indoors. My mission: making safety simple, smart, and human.

John van Look ist einer der international bekanntesten und renommiertesten Rigger weltweit.

John war in leitender Funktion für zahlreiche internationale Top-Events im Einsatz – darunter der Eurovision Song Contest, die Olympischen Spiele, sowie Tourneen von Künstler*innen wie Lady Gaga, Justin Timberlake, Pussycat Dolls oder Produktionen wie die Helene Fischer Show. Seine Expertise reicht von klassischen Hallenshows über Messebauten bis hin zu spektakulären Open-Air-Festivals.

Besondere Beachtung fand seine technische Leitung bei Projekten wie dem Festival MDLBEAST Soundstorm in Saudi-Arabien, bei dem unter seiner Mitwirkung eines der größten riggingtechnischen Systeme der Veranstaltungsbranche realisiert wurde – inklusive eines eigens entwickelten Diverter-Systems zur sicheren Kontrolle extremer Lasten und Bewegungsabläufe.

Im Rahmen dieses Projekts wurde zudem ein Weltrekord aufgestellt: Die dort errichtete LED-Wand gilt mit 165 Metern Breite und 34,6 Metern Höhe offiziell als die größte freistehende LED-Wand der Welt und wurde entsprechend ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen.

Suhaila Saqer Ghubash is a government leader from Dubai dedicated to shaping the city’s festivals, cultural experiences, and creative economy. With over two decades of experience, she has been instrumental in positioning Dubai as a global hub for innovation in tourism, culture, and events. Her work bridges policy, strategy, and creative collaboration, promoting cross-cultural dialogue and women’s leadership in the global festivals arena.

Omar Agha is the Creative Director at MDLBEAST, where he merges business strategy with creativity across design, branding, and music. With over a decade of experience in branding and consulting for major multinationals, he has played a pivotal role in shaping brand identities, particularly in the Middle East and Saudi Arabia. Early in his career, Omar spearheaded the rebranding of one of Saudi Arabia’s largest telecommunications providers, transforming it into one of the region’s most valuable and recognizable brands. His expertise extends to crafting design systems and refining brand strategies, including work on the Kingdom’s high-profile giga projects. Deeply rooted in the music industry, Omar’s journey began as a DJ in Saudi Arabia, fostering his connection to the region’s cultural landscape. A transformative six-year period in Berlin saw him refine his craft, completing a course in Electronic Music Production and Performance while immersing himself in the city’s renowned music scene. Today, he seamlessly bridges Berlin’s electronic heritage with Saudi Arabia’s fast-growing music industry. By combining his expertise in corporate branding with an in-depth understanding of music and sound production, Omar has carved out a unique niche—elevating record labels, helping artists craft compelling visual identities, and delivering multimedia projects with strategic precision. Fluent in Arabic, French, English, and German, Omar’s cross-cultural fluency enables him to connect with global audiences and drive creative innovation on an international scale.

I’m Blockschmidt, a 3D artist and director creating visual experiences through animation. Since 2024, I’ve been coordinating the 3D mainstage visuals for Splash! Festival, shaping and driving its identity through stage visuals and merch traction. My work connects fashion, music, and digital storytelling through digital tools such as Unreal Engine, CLO3D, and motion capture. From directing campaigns for Adidas, Foot Locker, and Champion to crafting stage visuals for events and artists, such as Coachella, Splash!, OVO, Sido, and Tlinh.

Produktionsleitung Feel Festival

SHIFTED ist ein unabhängiges Festival für Trance, Groove und Hard-Techno
Liebhaber*Innen. Wir schaffen ein Wochenende, das sich anfühlt wie dein Lieblingsclub - nur größer, draußen und mit extra Liebe fürs Detail.
Unser Anspruch: starke Musik, gute Soundsysteme, faire Preise, gelebte Awareness und eine Community, die sich anfühlt wie
Familie.

Camilla Harmer ist seit 2023 eherenamtliche Festivalveranstalterin bzw. Bookerin des WeGoApart with ART Festivals. Parallel studierte sie Nachhaltiges Management (Fokus: Klimapolitik) an der TU Berlin. Seid 2024 ist sie als Projektleitung und Bookerin für die Konzertreihe „Tanz auf dem Vulkan“ tätig. Hier treten verschiedene Musiker:innen zusammen mit dem Jungen Chor der Deutschen Oper auf um über Demokratie relevante Themen aufmerksam zu machen und Spenden zu sammeln.

Dipl. – Ing. Uwe Runtemund ist Ingenieur mit langjähriger internationaler Erfahrung als Statiker in der Veranstaltungsbranche.

Er ist leitender Entwickler von StageDocs, aktiver Dozent in der igvw-Riggingausbildung u.a. bei der APEX Riggingschule und Mitglied in renommierten Fachverbänden wie dem VPLT, der DTHG sowie der DIN-Arbeitsgruppe für Fliegende Bauten.

Als planerischer Spezialist für Bühnenbau, Rigging und Fliegende Bauten jeder Größenordnung bringt Uwe umfassende, fachübergreifende Expertise mit, die sowohl von Anwendern als auch Herstellern sehr geschätzt wird.

Ellen Dosch-Roeingh ist Kommunikationsdesignerin (BA), erfahrene Projektmanagerin und tief in der elektronischen Musikkultur verwurzelt. Als Co-Founderin, Gesellschafterin sowie Head of PR & Creative Director der gemeinnützigen rave the planet gGmbH verbindet sie kreatives Storytelling mit strategischer Wirkungskraft – community-driven, kulturpolitisch wach und immer mit Fokus auf Impact.

An der Schnittstelle von kulturellem Aktivismus, visueller und digitaler Kommunikation sowie Projektleitung bringt sie Teams zusammen, entwickelt klare Kampagnen und steuert komplexe Prozesse mit Struktur, Präzision und hohem Qualitätsanspruch. Auch in intensiven Projektphasen behält sie Überblick, Richtung und Haltung.

Ihre Stärken liegen in direkter Kommunikation, strategischer Weitsicht und der Fähigkeit, Entscheidungen schnell zu treffen und in Bewegung zu bringen. Ellen steht für Teilhabe, für Kultur als politische Kraft – und für den Moment, in dem Vision Verantwortung trifft und daraus Veränderung entsteht.

Claudias Leidenschaft gilt der Musik und der Clubkultur. Seit Anfang der 90er Jahre arbeitet sie für zahlreiche große und kleine Musiklabels in den Bereichen A&R, Produktmanagement und PR. Schon früh war sie genau dort unterwegs, wo sich die Clubkultur entwickelt hat. Seit 2006 leitet Claudia ihre eigene Künstleragentur „Pearls Booking”. Von Berlin aus koordiniert sie weltweite Bookings für ihre Künstler, z. B. für Dr. Motte und Saytek. Seit 2020 ist sie fest im Team bei Rave The Planet aktuell als Head of Music & Float Management.

Claudia's passion is music and club culture. Since the early 1990s, she has worked for numerous large and small music labels in the field of A&R, product management, and PR. From an early age, she was right there where club culture developed. Claudia has been running her own artist agency, Pearls Booking, since 2006. Based in Berlin, she coordinates worldwide bookings for her artists, including Dr. Motte and Saytek. She joined the Rave The Planet team in 2020 and is currently Head of Music & Float Management.

Milan Heimbucher, gebürtiger Berliner mit über 17 Jahren Eventerfahrung, ehemaliger Clubbesitzer und Inhaber einer Eventagentur, realisiert Brand-, Kunst- und Fashion-Events, treibt seit Jahren die Umsetzung von Festivals voran und engagiert sich auf Paraden für die Branche. Als Mitglied des Culturama-Vereins unterstützt er deutschlandweit die Weiterentwicklung der Veranstaltungsszene.

Petra Sarke, Gründerin & CEO der rmp eventservice gmbh, bringt mit ihrem Team bis zu 50 Events pro Monat auf die Bühne – von Konzerten & Festivals bis zu UEFA Women’s Euro 2025 und dem Eurovision Song Contest 2025. Über 425 Events und Konzerte im Jahr, weltweite Einsätze und das Motto „WE ARE ONE – WE ARE RMP“ machen sie zu einer treibenden Kraft der Schweizer und Europäischen Eventdienstleistungsszene – mit Leidenschaft, Präzision und einer Prise Rock’n’Roll.

RMP wurde als „Best Eventservice Company“ bei den Corporate LiveWire Global Awards 2024/25 ausgezeichnet!

COO at BBM | Clair with 25+ years in live music and event production. Experienced in operations, strategy, and live sound for tours, festivals, and corporate events. Passionate about innovation, quality, and teamwork—delivering world-class experiences for artists and audiences alike.

Im Organisationsteam für das Turnfest 2025 war ich verantwortlich für das komplette Veranstaltungsstättenmanagement und die technische Produktion. Das Internationale Deutsche Turnfest ist mit über 50.000 Dauerteilnehmern die größte Wettkampf- und Breitensportveranstaltung der Welt. Mit einem kleinem Team standen wir vor der Herausforderung, geeignete Sportstätten für diese Sportler in Leipzig zur Verfügung zu stellen. Von den Hallen der Leipziger Messe über die Red Bull Arena bis zur Dreifeldturnhalle war alles dabei.

Loft Beneficial ist die Nachhaltigkeitsabteilung von Loft Concerts und entwickelt praxisnahe Strategien für 360° kreislauforientierte Konzerte und Veranstaltungen. Als Schnittstelle zwischen ökologischer, sozialer und ökonomischer Verantwortung sowie kultureller Praxis begleitet Loft Beneficial ihre Partner*innen bei der Umsetzung konkreter, messbarer und wirkungsvoller Nachhaltigkeitsmaßnahmen.

Miriam ist als Freie Projektleiterin beim Superbloom Festival München für die Experience Area SuperBrain zuständig – der Area für Science, Technologie und Innovationen. Beim Lollapallooza Berlin betreut sie den Grünen Kiez, den Bereich für Nachhaltigkeit und soziales Engagement. Miriam hat einen Abschluss in Chinese Studies und Arts and Media Administration, beide von der FU Berlin. Als Freelancerin bewegt sie sich meist an den Schnittstellen von Festival, Event, Science & Performance.

****

Miriam is a Berlin based freelancer in the performing arts and creative industries. She works as a freelance project manager at the Superbloom Festival in Munich, where she is responsible for the Experience Area SuperBrain – the area dedicated to science, technology, and innovation. At Lollapalooza Berlin, she manages the Green Kiez, which focuses on sustainability and social engagement. Miriam holds a degree in Chinese Studies and Arts and Media Administration, both from FU Berlin. As a freelancer, she mainly works at the intersections of festival, event, science & performance.

For over 15 years, Marcus has been involved in the festivals organized by Feestfabriek Alles Komt Goed in various roles, including its flagship event, Zwarte Cross: one of the largest festivals in the Netherlands, with 277,000 visitors in 2025.

Since 2014, Marcus has been working as project leader for the festivals, with a special focus on the ‘logical footprint of Feestfabriek,’ addressing sustainability projects and related topics such as nitrogen issues and the Water Framework Directive.

October 2025: CEO Feestfabriek.

Suhaila Saqer Ghubash is a government leader from Dubai dedicated to shaping the city’s festivals, cultural experiences, and creative economy. With over two decades of experience, she has been instrumental in positioning Dubai as a global hub for innovation in tourism, culture, and events. Her work bridges policy, strategy, and creative collaboration, promoting cross-cultural dialogue and women’s leadership in the global festivals arena.

Manuel Wrobel is Deputy Director at the Berlin Convention Office of visitBerlin. He has almost 20 years of experience in the event industry and has a comprehensive and detailed overview of the international MICE market. He plays a key role in the strategic direction of the BCO and promotes Berlin's position as a leading global convention destination. Before joining visitBerlin – Berlin Convention Office in 2020, he worked for renowned organisations and companies such as The Hague Convention Bureau, Estrel Berlin, Tempelhof Airport and Leipziger Messe.

Food & Beverage Lead festivals & Events

Als selbstständiger Koch spezialisiere ich mich auf kreatives Festival-Catering und kulinarische Eventkonzepte. Mit Leidenschaft für frische, regionale Zutaten plane und realisiere ich maßgeschneiderte Menüs für große Veranstaltungen

Lovis Willenberg liebt Events – weil sich dort Menschen begegnen und eine einzigartige Atmosphäre entsteht. Als ehemaliger Veranstalter von Nachhaltigkeitsmessen weiß er, worauf es dabei wirklich ankommt. Heute begleitet er Teams und Organisationen dabei, neue Wege zu gehen – pragmatisch, kreativ und mit viel Erfahrung aus der Praxis. Mit Methoden wie LEGO® SERIOUS PLAY® schafft er Räume, in denen Vertrauen wächst, Masken fallen und Lösungen sichtbar werden – mit Struktur, Zuversicht und Lust aufs gemeinsame Gestalten.

Tobias Liebe (32) ist Inhaber der DSD-Solutions und gelernter IT-Elektroniker. Seit über zehn Jahren in der Branche aktiv, gründete er 2019 die DSD-Solutions, um ganzheitliche After-Sales-Konzepte für digitale Displays und LED-Systeme anzubieten. Das Ziel: Reparieren statt Wegwerfen. Mit der neuen Marke LEDFix erweitert er sein Portfolio um professionelle LED-Modul-Reparaturen „Made in Germany“ – ein innovativer Beitrag zu Nachhaltigkeit und Ressourcenschonung in der Event- und Digital-Signage-Branche.

Ich habe meine berufliche Laufbahn als ausgebildeter Elektrotechniker begonnen – mit einer Leidenschaft für Technik, Präzision und die Suche nach nachhaltigen Lösungen. Schon früh hat mich die Faszination für digitale Displays und LED-Technologien begleitet.

Nach ersten Projekten im klassischen Elektro- und IT-Umfeld habe ich mich zunehmend auf die Welt der LED-Wände, Displays und Digital-Signage-Systeme spezialisiert. Schnell wurde mir klar: Die wahre Herausforderung liegt nicht nur in der Installation, sondern vor allem in der Wartung und Reparatur dieser komplexen Systeme.

Heute stehen wir mit dem Unternehmen DSD-Solutions und der Marke LEDFiX für schnelle, professionelle und herstellerunabhängige LED-Reparaturen. Gemeinsam mit unseremTeam reparieren wir Module, tauschen Bauteile wie Pixel, ICs oder PCBs und sorgen dafür, dass LED-Wände, Videowalls und Displays wieder zuverlässig strahlen – egal ob in Eventlocations, im Einzelhandel oder bei Outdoor-Installationen.

Mein Anspruch ist es, Technik wieder zum Leben zu erwecken, Ausfallzeiten zu minimieren und unseren Kunden damit Zeit, Geld und Nerven zu sparen.

Lisa Andersohn arbeitet seit 2019 im Bereich der Livemusikförderung bei der Initiative Musik. Als ehemalige Geschäftsführung eines kleinen Jazzclubs in Berlin ist ihr die Förderung einer vielfältigen Livemusikszene ein Herzensanliegen. Seit September 2023 ist Lisa Co-Leitung des Bereichs und hat diesen im vergangenen Jahr gemeinsam mit ihrem Kollegen Boris Paillard neu aufgestellt und die Förderinstrumente weiter- und neu entwickelt. So konnte mit dem bundesweiten Festivalförderfonds 2024 erstmals auch eine reguläre Festivalförderung durch die Initiative Musik umgesetzt werden. Aktuell vertritt Lisa die Initiative Musik zudem für das Projekt „Festivalstudie“, welche im September veröffentlicht wurde.

Karsten Schölermann (Jahrgang 1960) war Anfang der 80er Jahre zunächst Musiker – später studierte er Betriebswirtschaft mit Diplomabschluß.

Er betreibt seit 1983 das Hamburger „KNUST“. Darüber hinaus ist er seit 1994 Besitzer des Livemusiclubs LOGO und seit Januar 2015 als Mitgesellschafter des Harburger Subkulturzentrum Clubs "Stellwerk".

Er war von 2012 - 2020 Mitbegründer und Vorsitzender des Bundes-Spielstättenverbandes „LIVEKOMM“ und ist aktuell Vorsitzender der 2021 neu gegründeten „Bundesstiftung Livekultur“ die in diesem Jahr nach einer Vollerhebung die bundesweite Festivalstudie in Zusammenarbeit mit dem "Deutschen Musik-informationszentrum" und der "InitiativeMusik" veröffentlicht hat.

Stephan Schulmeistrat ist Leiter des Deutschen Musikinformationszentrums (miz) und Präsident der International Association of Music Centres (IAMIC).

John van Look ist einer der international bekanntesten und renommiertesten Rigger weltweit.

John war in leitender Funktion für zahlreiche internationale Top-Events im Einsatz – darunter der Eurovision Song Contest, die Olympischen Spiele, sowie Tourneen von Künstler*innen wie Lady Gaga, Justin Timberlake, Pussycat Dolls oder Produktionen wie die Helene Fischer Show. Seine Expertise reicht von klassischen Hallenshows über Messebauten bis hin zu spektakulären Open-Air-Festivals.

Besondere Beachtung fand seine technische Leitung bei Projekten wie dem Festival MDLBEAST Soundstorm in Saudi-Arabien, bei dem unter seiner Mitwirkung eines der größten riggingtechnischen Systeme der Veranstaltungsbranche realisiert wurde – inklusive eines eigens entwickelten Diverter-Systems zur sicheren Kontrolle extremer Lasten und Bewegungsabläufe.

Im Rahmen dieses Projekts wurde zudem ein Weltrekord aufgestellt: Die dort errichtete LED-Wand gilt mit 165 Metern Breite und 34,6 Metern Höhe offiziell als die größte freistehende LED-Wand der Welt und wurde entsprechend ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen.

Clemens Arnold ist Geschäftsführer der Beratungsagentur 2bdifferent, spezialisiert auf Sustainable Event Management. Als Experte für Nachhaltigkeit unterstützt er Unternehmen der Event-, Messe- und Meetingbranche bei klimafreundlichen Strategien. Er ist Corporate Responsibility Manager (Uni Bayreuth), interner Auditor ISO 20121 und Trainer des DNK. Ein weiteres Kompetenzfeld umfasst die Analyse, Bewertung und Optimierung von Events nach ökologischen, sozialen und ökonomischen Kriterien.

Kira Taige gestaltet die Kultur- und Festivalbranche sowohl vor als auch hinter der Bühne. Seit 2024 ist sie Geschäftsführerin des Feel Festivals – jenem Ort, an dem sie vor zehn Jahren als Praktikantin ihre Laufbahn begann und seitdem die politische wie auch inhaltliche Ausrichtung maßgeblich mitgeprägt hat. Ihr Wissen und ihre Erfahrung vertiefte sie zudem in ihrer selbständigen Tätigkeit, in der sie für zahlreiche Festivals wie Bucht der Träumer*, Lollapalooza, MELT, splash!, Full Force, hier und jetzt sowie für unterschiedlichste Veranstaltungsformate von der Fashion Week bis hin zu Kunstausstellungen tätig war. Neben ihrer leitenden Rolle steht sie auch selbst auf der Bühne – als DJ, Speakerin und Moderatorin – und verbindet so ihre Leidenschaft für Musik, Austausch und Gemeinschaft.

Johanna Stark arbeitet an der Schnittstelle von Festival- und Clubkultur mit einem klaren kulturpolitischen Anspruch: Räume für Gemeinschaft, Teilhabe und künstlerische Vielfalt zu stärken. Als Mitgründerin des Ilmpuls Festivals und Mitarbeiterin der Clubcommission Berlin engagiert sie sich als Sprecherin im Festivalkombinat der LiveKomm. Sie bringt ihre Perspektiven regelmäßig auf Panels und Branchendialogen ein und wirkt in Jurys wie dem Festivalförderfonds mit.

Alexander Krüger ist kultureller Visionär, Musiker und Festivalveranstalter. Nach außen trägt er wilde Frisuren und Paradiesvogelköstüme, von innen bringt sein großes Herz Menschen und Musik zusammen. Er wurde 1983 geboren und ging während seines Studiums der Kultur- und Wirtschaftswissenschaften vom Harz nach London und Shanghai. Alex ist wichtiger Initiator und Gestalter bei der Zurückeroberung des urbanen Raums und der Kulturlandschaft Berlins. Seit seinem 16. Lebensjahr organisiert er mit viel Leidenschaft und Herzblut Veranstaltungen und Festivals, darunter Feel, Rocken Am Brocken, Artlake, Akasha und Whole Festival – und begann parallel dazu auch mit der eigenen Musikproduktion in Form verschiedener Musikprojekte. Mit der Alten Münze bietet er nun auch dauerhafte Rahmenbedingungen für das Zusammenkommen von Menschen unterschiedlichster kultureller Hintergründe. In den letzten 12 Jahren hat Alex gemeinsam mit einem wundervollen Team die Alte Münze – eine ehemalige Münzfabrik auf 9.000 m2 im Herzen Berlins – zu einem pulsierenden Kulturzentrum mit Ausstellungs- und Veranstaltungsräumen, Kunst- und Musikstudios sowie einem Zukunftslabor entwickelt. Wir freuen uns sehr auf seinen sprudelnde Energie und gute Laune auf dem Podium.

Vivian has a passion for utilizing events as platforms for education and social change. After 13 years in the events industry, she grew tired of seeing events create more environmental impact in one day than she felt she could in her lifetime. She and her company, Ascendance Sustainable Events, have since developed award-winning sustainability programs, with a vision of making the events industry a leader in teaching the world how to take better care of our planet.

Oliver has been part of the events industry for over 20 years, having started as a special effects technician on large scale projects for the likes of Netflix, Amazon and Disney, before moving into project management of technology deployments.

Having led wifi and CCTV deployments at The Chelsea Flower Show, Bestival and Operation London Bridge; this year was also Oliver’s 10th year onsite at British Summertime Festival in Hyde Park, and 6th at All Points East.

In 2023 Oliver joined PMY Group full time and has since become the head of Commercial Strategy in EMEA, where he has built out a series of partnerships to strengthen the depth of deployment, from royalty reporting to crowd intelligence and fan experience. AI and machine learning tools have been deployed at numerous events over the last two years, from bespoke festivals such as DOEL in Belgium and Forbidden Forest to stadiums such as Tottenham Hotspur and Grandslam Tennis tournaments.

Moving forward he hopes that the tools now available allow events to safely manage crowds in relation to events dictated by incidents or weather, as well as generate additional revenue through data driven real time assessments of F&B, merchandise, programming and staffing levels. Leading to a more solid base with which to operate.

Maarten van Denderen is the founder of No Risk and a specialist in insurance for the events and music industry.

Wir, der WWF Deutschland, der Mehrwegverband Deutschland und ProjectTogether, haben uns Ende 2022 zusammengeschlossen, um gemeinsam mit einer starken Community aus Mehrweg-Macher:innen Mehrweg zum Standard zu machen.

Project Lead Recycling, Reusables & Cleaning at Tomorrowland festivals & events

As account manager I've been involved in much of the process of onboarding new clients for Goodless and in the process also giving feedback about the product development and marketing approach. My deep belief is that the plastic waste production is a world scale problem that requires local/small scale solutions in all different sectors. I want to convince as many people to join us in the fight for less plastic waste.

Molly and her photography are sensitive to otherness. Born in Qatar to US and NZ parents, raised in North London, there she concurrently discovered the underground rave and free festival culture and a passion for photography. Over 20 years as a participant, Molly achieves a sympathetic and refreshing personal perspective documenting this scene in the UK, Europe and Middle East. Her unique photobook—Out of Order—covers ten of these years from 1997-2006. Working close to her subjects, she gains insights; avoiding voyeurism Molly reveals untold stories.

Tra ist seit über einem Jahrzehnt in der Kultur- und Eventproduktion tätig und arbeitet als Kuratorin, Moderatorin, Eventproduzentin, Projektmanagerin sowie Kunst- und Kulturberaterin. Ihre Motivation liegt darin, ihre langjährige Expertise aus der Berliner Kulturlandschaft weiterzugeben. Dabei folgt sie den Grundsätzen der Subkulturförderung, Chancengleichheit und kulturellen Vielfalt.

Sie ist Vorstandsvorsitzende des Kunst- und Kulturvereins Nettelbeckplatz e.V., künstlerische Co-Produzentin des Letzte Wiese Festivals, selbstständige DJ, sowie Musikerin und Produzentin bei Lucid Trails.

Basierend auf den 10+2 Burning Man-Prinzipien organisiert Alex seit etwa 10 Jahren "Festivals" und Events in und um Berlin. Community-Building und -Pflege stehen im Mittelpunkt dieser Arbeit, denn für diese Events kann man nicht einfach als "Besucher:in" Tickets kaufen. Sie sind co-kreativ und partizipativ. Soll heißen: keine Community, kein Angebot. Jede:r trägt etwas bei - vom Workshop über den Bau von Dancefloors bis hin zu Kunstprojekten oder Performances. Durch "Communal Effort" entsteht eine völlig andere Art von Events abseits des Mainstreams, ohne "Spectators" und mit völlig anderen Kostenstrukturen - ohne große Line-Ups. Manchmal edgy, manchmal edukativ, aber immer mit viel Passion und Spaß.

Jana Posth ist seit 2024 bei PRK DreamHaus tätig und verantwortet als Director Festivals Rock am Ring und Rock im Park. Von 2021 bis 2023 leitete sie zwei Jahre das Lollapalooza Berlin bei Live Nation. Zuvor war sie bei der Goodlive GmbH als Senior Project Managerin für Content & Creation tätig. Zwischen 2016 und 2020 arbeitete sie als Creative Producerin an internationalen Kultur- und Markenprojekten. Ihre Karriere in der Veranstaltungsbranche begann sie 2014 im Produktionsmanagement. Jana Posth studierte Philosophie und Sozialwissenschaften an der Humboldt-Universität zu Berlin sowie Tanz in Mannheim und war vor ihrem Einstieg in die Kultur- und Veranstaltungsbranche über fünfzehn Jahre als professionelle Tänzerin aktiv.